10 razones para ir a Paredes de Coura

Llega el mes de Agosto y una importante fecha se vislumbra en las agendas de cualquier buen festivalero, Paredes de Coura. Nuevamente una buena excusa para hacer una visita a tierras portuguesas. Ya os hablamos de lo genial que es acercarse a los eventos que se organizan en el país vecino peninsular, pero además, vamos a daros razones de sobra para que no dudéis en probar suerte este año.

1- El lugar: Paredes de Coura es un pequeño pueblo del norte de Portugal situado a las orillas del río Tabuão y entre montañas. Un paraje natural digno de admirar. Las mañanas y las tardes previas al inicio de los conciertos se pasan disfrutando de un buen baño en el río y tirado en los enormes jardines que a este acompañan.

Ya dentro del recinto podrás disfrutar del que posiblemente sea el mejor escenario principal que un evento de estas características pueda tener. El hecho de hacer un festival situado en un valle, te da la ventaja de tener un anfiteatro natural, en el que rara vez te encuentras con el problema de ''ese tío altísimo que se te pone delante y no te deja ver nada''.

2- Los precios portugueses: Los precios de los festivales implican cada vez un gasto mayor y todavía más en los tiempos que corren. En Portugal se encuentran alternativas más económicas, como es en este caso. Pocos festivales ofrecen tanto nivel por un precio de 80€ y con 5 días de conciertos. 

Y ya no solo en lo que a la entrada se refiere, si no que comer y beber resulta mucho más rentable en el país vecino. En Paredes de Coura encontrarás un montón de lugares donde, por un precio más que razonable, podrás comerte una hamburguesa, beberte una caña o tomarte un café. 

3- El ambiente: Es raro estar en un festival que tiene unas dimensiones considerables y que sea a la vez tan familiar, pero así es. El ambiente en el río es genial y con muy buen rollo. Incluso puedes llegar a encontrarte a algún miembro de las bandas que tocan bañándose camuflado entre la gente, como fue el caso de Erlend Øye, líder de Kings of Convenience y The Whitest Boy Alive.

4- Mucho baile: Esta edición tiene un buen componente de música electrónica, que siempre se agradece a últimas horas para echar unos bailes y asegurarse de ese modo la diversión. De esta forma, las sesiones de Djs de renombre como puede ser Moullinex, Will Saul o The 2 Bears y los conciertos de The Discotexas Band o Little Boots harán las delicias de los más bailongos. 

5- Cartel equilibrado: Música para todos los gustos. Paredes de Coura se vuelve todavía más ecléctico este año. Desde bandas de aires blues como Alabama Shakes, rock and roll rabioso con Ice Age, la electrónica oscura de Cold Cave o el Dream Pop de Ducktails.

6- Las Bifanas: Como dice la expresión, ''Allá donde fueres haz lo que vieres''. La Bifana es la comida oficial del festivalero portugués. No deja de ser un trozo de carne en pan, pero es una de las cosas que más se echan de menos cuando vuelves a casa. Contiene los nutrientes necesarios para aguantar todo un día de conciertos.

7- Los representantes españoles: Siempre hay algún grupo embajador de España en Paredes. Por el escenario courense han pasado grupos como Triangulo de Amor Bizarro, Boat Beam o The Right Ons. Este año la representación española entra dentro de la parte más bailable. Nuestro grupo más internacional, Delorean, que ya estuvo en la edición de 2011; Jonh Talabot, que cada vez gana más adeptos por todo el mundo; y por último, la nueva apuesta del sello discográfico del Primavera Sound (recién estrenado), Headbirds.

8- Los grandes: Muchos grandes grupos han tocado en este festival en los últimos 20 años. Esta vez podremos disfrutar de un clásico de los 80 como son los Echo & The Bunnymen; también clásico pero de los 90, Belle & Sebastian; los incombustibles y siempre dispuestos a poner cualquier festival patas arriba, Hot Chip; el duo techno, que puede ser uno de los grandes momentos de esta edición, Simian Mobile Disco. En resumen, Grandes nombres para un gran festival.

9- Las apuestas: Como siempre el festival portugués apuesta en su cartel por bandas con poco recorrido pero que están causando gran expectación dentro del panorama musical. Este año podremos disfrutar de los Citizens!, banda de la famosa discográfica francesa Kitsune, buenas propuestas de electrónica aseguradas. Desde Australia, Jagwar Ma, con su mezcla de rock y electrónica acaban de lanzar su album Howlin que está cosechando muchos elogios por parte de la crítica. Otras dos grandes apuestas son el duo garagero Bass Drum of Death y el math-rock de los irlandeses And So I Watch You From Afar. Bandas menos conocidas que seguro harán las delicias del público.

10- Justice cerrando el escenario principal: No hay mejor broche de oro para un gran festival que tener al duo francés que ha puesto patas arriba la escena electrónica mundial. El sábado, Justice tienen en sus manos la tarea de hacer más grande todavía a Paredes de Coura y enfrentarse al entregadísimo público portugués. En formato dj set lo mejor del electro y el disco no dejará indiferente a nadie a la hora de bailar.

Si estas razones no son suficientes, el cartel cuenta además con grandes bandas de la talla de Veronica Falls, The Horrors, Calexico, The Vaccines o The Knife. Todo un lujo. La vigésimo primera edición de Paredes de Coura promete ser grande, muy grande, y seguro que será difícil olvidarse de ella en muchos años. Desde Elindienoexiste seguiremos apoyando a este festival que tantas alegrías nos ha dado a lo largo de los años.

Crónica - Día de la Música 2013, Viernes

Lugar: Matadero (Madrid) 
Promotor: Music2day
Fotografía: Día de la Música/Íñigo De Amescua/Naroa Fernández

Este año el Día de la Música llegaba con polémica previa: la cancelación de Spiritualized dejaba una facción del público decepcionada, a pesar del digno cartel de esta edición. Vamos por partes:

1. El precio. "El cartel del año pasado era mucho mejor". Sí y también empezó con un precio de unos 50€ en los abonos reducidos para al poco tiempo subir a 63€ (+gastos) precio que se mantuvo sólo hasta principios de Mayo. Este año empezó con un precio de 40€, que subió a unos 50€ y tras la cancelación de Spiritualized bajó al ridículo precio de 30€. ¿Qué más quereis? No he visto a la gente escatimar en compra de cerveza. Tengamos en cuenta además el contexto sofocante que vive la industria y ese dichoso 21% de IVA que sigue acosando a la cultura.

2. El cartel. "Otros años había más cabezas de cartel". Completamente cierto que la programación del pasado año era bastante potente, pero de nuevo la situación no es la misma y las empresas no se pueden permitir pagar ciertos cachés -no es el único festival que este año ha bajado nivel en cuanto a ostentosidad en su line-up-. Por otra parte el DDM siempre ha cumplido una función de plataforma a grupos medianos y pequeños, con excepciones claro, pero The XX no eran el hype absoluto que son hoy y me atrevo a decir que muchos de los asistentes a pasadas ediciones descubrieron a gente como Metronomy o James Blake gracias al propio festival. Además si nos ponemos en ese plan: The Fall, grupo de culto con más de treinta años de carrera; The Horrors, cabeza de cartel en pasadas ediciones de festivales con mayor envergadura como es Paredes de Coura; Disclosure, la pareja de electro más popular y efectiva del año o Lori Meyers una de las bandas con mayor poder de convocatoria dentro de nuestras fronteras.

3. Otros festivales. Durante estos días he escuchado comparaciones muy injustas con el DDM: comparar un festival mediano como este con uno de primera línea no tiene ningún sentido ya que ni la propuesta es la misma ni -más importante- el precio está cerca de ser el mismo. Mucha gente verá Madrid como la ciudad que le da a escoger entre el Dcode y el Día de la Música. No hablamos de lo mismo. Para empezar por la línea de programación. No veo a un Lee Fields o incluso a St. Vincent en un Dcode que se nutre de bandas con un público más amplio como pueden ser The Kooks o The Killers. Es posible que se de en un FIB dada la cantidad de escenarios y segregación que eso conlleva. Cuidado, que Two Door Cinema Club presidiese cartel el año pasado no quiere decir que el DDM y por ende propuestas tan diversas como las de Mercury Rev o Julia Holter sean de cervezas por el aire, saltos y desgañite -actitud completamente respetable donde corresponda-. Si sabes diferenciar entre la actitud que hay que mantener en un masificado concierto de sala y uno más intimista de teatro ¿por qué no puedes hacer lo mismo en un festival?

Creo que la negativa previa de mucha gente hizo que no disfrutasen como debieran de un festival que cumplió con creces. Lo adelantaba en Twitter: que la gente se queje de la relación calidad/precio y que luego la mitad del público se pase el 90% de la noche berreando y de espaldas al escenario, me lo dice todo.

Deptford Goth * * * 1/2
Sólo llegar al recinto el viernes pudimos apreciar uno de los grandes cambios de esta edición: el tercer y más pequeño escenario se había marchado de la polémica nave 16 del Matadero, o lo que es lo mismo, nada de atascos en las puertas y por fin nos pudimos olvidar del sonido rebotado característico de ese recinto. La otra novedad: los conciertos empiezan más tarde -por supuesto ayuda el contar con un cartel más reducido- y acaban más tarde -el año pasado nos echaban del recinto llegada la 1 y muchos nos quedabamos con ganas de más-. 
Daniel Woodhouse es el hombre que se oculta tras Deptford Goth y que en este festival se hizo acompañar de una chica al violoncello mientras él se encargaba de las programaciones, los teclados y las voces. Cualquiera que hubiese escuchado su LP de debut "Life After Defo" (Merok, 2013) sabía lo que se podía encontrar allí: un ejercicio atmosférico, intimista y de tempo reducido en el que las cuerdas allí presentes jugaron un papel importante en el objeto de reducir el porte sintetizado de composiciones como la gran Union o la canción que da título al álbum. Desgraciadamente el escenario pequeño tenía calidad de sonido pero no la potencia suficiente para acallar el incómodo murmullo que estuvo presente durante las dos jornadas y que ocultó a ratos lo que pudo ser un concierto emocionante.

Los Punsetes * * *
Advierto ya que la voz de Ariadna me dejó de chistar cuando el single Tus Amigos no dejaba de sonar en cualquier garito de Madrid. Y no, no es cuestión de actitud, me da igual si se viste de árbol de navidad y se sienta de espaldas al público fumándose un habano. ME DA IGUAL. El problema es que no me gusta su voz sobre la música de Los Punsetes. Ya me di cuenta en mi primer encuentro en directo con la banda -teloneros de Los Planetas, todos menos Ariadna salieron y me ganaron entre distorsiones y baterías, en efecto muy planetarias-. Lo que es indudable es que la banda tiene un público considerable y muy fiel y -aunque empezaron más flojos- canciones como Fondo de Armario, Alferez Provisional o la traca casi al final de Dos Policías-Tus Amigos-Maricas cobraron intensidad e hicieron que la gente se fuese aclimatando.

Autre Ne Veut * * *
Arthur Ashin y su segundo trabajo "Anxiety" (Mexican Summer, 2013) era una de las propuestas que más curiosidad generaban de esa jornada. Personalmente, en su momento me molestó saber que iría a presentar su álbum de debut a la Razzmatazz de Barcelona y no a Madrid, fue toda una sorpresa su confirmación para el DDM. Cuando salió al escenario preocupó ver que sólo llevaba una batería y unas programaciones previamente grabadas, lo que muchos ya tacharon como el karaoke de Autre Ne Veut. Aún así nos olvidamos de esto cuando lanzó de primeras un tremendo Play by Play. Podría haberlo conseguido, nos tenía metidos en el bolsillo, pero se despistó y nos dejó caer cuando entró en una propuesta de R&B algo repetitiva y salvable en momentos puntuales, como volvió a pasar en Counting.

Hola a Todo el Mundo * * * 1/2
Lo dije cuando fue la presentación de "Ultraviolet Catastrophe" (Mushroom Pillow, 2012) y lo digo ahora: HATEM han ganado mucho con el cambio. No es que el sonido de su debut no nos interesase, sino que su nueva faceta de pop electrónico les ha llevado a un campo en el que parecen más cómodos. Su último trabajo funciona a la perfección en directo, sólo hay que ver como suena To My Tender Love o el single They Won't Let Me Grow pepinazo indiscutible. 

Cápsula * * * *
Lori Meyers eran el reclamo del día para el gran público y así se demostró con la congregación de gente que había en el escenario RTVE/ACCIONA. Servidor sin embargo apostó por el rock de los argentinos Cápsula. Un acierto. A pesar de no llenar el escenario Nivea, había bastante gente reunida. Mientras llegaba, por alguna razón, un riff de guitarra me recordó a Black Sabbath -algo momentáneo- y de primeras ya me convencieron. Pero el de Cápsula no fue cosa de una canción o dos. Durante todo el concierto, la fuerza sobre el escenario de sus componentes, las guitarras desprendían puro rock, el bajo apabullante... Todo un descubrimiento.

Pional * * * *
Cambio radical de las guitarras a los platos. Más conocido por ser el acompañante y colega de John Talabot, hay que recordar que Pional también tiene su propia carrera y un potencial en vivo que es clara muestra de las buenas propuestas que están surgiendo dentro de nuestro país. Así lo demostró durante una hora de sesión mientras competía con el final de Lori Meyers y el inicio de The Horrors. A la gente poco le importó, el escenario pequeño se iba llenando con puñados de gente necesitada de fiesta a esas horas. Pional respondió -y de qué manera- con una sesión cargada de house y con su culmen en cuanto apareció Destiny, el hitazo del año pasado a medias con Talabot, que interpretó a su manera y pareció sonar distinta, muy personal.

The Horrors * * * *
Uno de los fallos en los que sí coincido con esa gente que se ha hartado a quejarse, es en la distribución de los artistas, en especial el sábado. En esta jornada en concreto ha sabido un poco raro pasar de la electrónica de Pional a la propuesta oscura y atmosférica de los Horrors. Los destrozos y el desfase punk son pasado -en 2009 ya quedaba muy poco de eso, apenas recuperaron un par de temas de sus inicios cuando me los crucé en el ya citado Paredes de Coura-. Ahora, sobre el escenario prima la languidez y el negro. Aunque ellos no muestran una actitud interesante, algunos temas de "Skying" (XL, 2013) suenan poderosos como pasa con Moving Further Away. Mientras "Primary Colours" (XL, 2009) -aquel cambio tan polémico pero tan efectivo- nos dejó momentos como Who Can Say o la impepinable Sea Within A Sea. Estos chavales no es que sean una fiesta, pero suenan enormes.

Día de la Música 2013 - Primeros nombres

Hace muy poquito nos llegaban las fechas para el Día de la Música 2013, el cual empezabamos a temer que no se celebrase. Será los días 21 y 22 de Junio en el Matadero de Madrid y hoy mismo nos llegaban los primeros nombres. El festival de Music2day vuelve a demostrar su buen gusto al programar mezclando apuestas de aquí y de fuera, así como consolidadas bandas que sin duda atraerán a las masas a otra prometedora edición del festival madrileño.

Hagamos repaso empezando por los que se salen de primera línea del cartel, como Darkstar: trío, antes dúo, desde Londres con presentación de segundo álbum publicado en el sello Warp bajo el título "News from Nowhere", un tremendo trabajo de elegante electrónica calmada que se mueve entre lo minimalista y el pop oscuro. Más electrónica británica con Deptford Goth y su "Life After Defo", una inmersión orgánica en el electro con herramientas vocales que beben ligeramente del soul oel r&b.

BeGun viene desde Barcelona de mano de la gente de Subterfuge. Llega con un EP impecable, "San Francisco" house delicado y una gran apuesta dentro de nuestras fronteras. Seguimos con electrónica nacional cuando hablamos de Pional dj y productor madrileño que actuará en vivo en el Matadero: conocida mano derecha de John Talabot en directo pero individuo capaz de conmover en solitario como ya demostró allá atrás con trabajos como "A Moot Point" o "Last House on the Left".

Entre los nombres confirmados encontramos más gente de nuestro país pero ya alejados de la electrónica como son Extraperlo, sus dos trabajos se encuentran entre lo mejor de sus respectivos años, el último, "Delirio Específico" con Pablo Díaz Reixa a la producción, una limpia muestra de pop tropical con personalidad propia que engancha de principio a fin. Hola a Todo el Mundo también con su trabajo en primeras filas nacionales, escapan del folk pop que les dió a conocer dejando entrever cierta afiliación al electropop en la producción de "Ultraviolet Catastrophe".

También están en el cartel dos nombres ya reconocidos del pop patrio como son Lori Meyers o Los Punsetes, los primeros con nuevo trabajo bajo el brazo y los segundos disfrutando todavía de "Una Montaña es una Montaña" que lanzaron el pasado 2012. The Fall son rock oscuro, post-punk que lleva en pie desde 1977 y que ponen las guitarras en una edición cargada de sintetizadores.

Encabezando estas primeras confirmaciones están The Horrors que vendrán con cuarto y nuevo disco este 2013 después de ese "Skying" (2011) trabajo en el que continuaron la línea de rock psicodelico a la que se convirtieron tras "Strange Punk" o el debut punk con el que se dieron a conocer. Spiritualized, probablemente el mayor reclamo de esta primera tanda, responsable de esto es Jason Pierce, ex-Spacemen 3 y cabeza visible de este proyecto que nos dejaba en 2012 otra muestra de su enorme talento con "Sweet Heart, Sweet Light" donde el pop se encuentra con el soul para firmar temazos como por ejemplo... Little Girl.

Las entradas ya están disponibles a 40€, un cupo de 1000 abonos a precio especial que prometen agotarse en seguida. Para hacerse con el abono, en Entradas.

Crónica: The Horrors, accidentados pero convencen

Lugar: Sala Rock Kitchen (Madrid)
Promotor: Miles Away
Nota: * * *
Fotografía: J. Álvarez

El viernes pasado se celebró en la Rock Kitchen el concierto presentación del "Skiying" de The Horrors. Antes, Cerebral Ballzy dieron un concierto que la verdad, sorpresivamente se llevó un buen recibimiento de una sala que estaba ya casi llena. Los Cerebral Ballzy pintaban mas bien poco en el concierto de los chavales de Southen teniendo en cuenta las líneas estilisticas que los dos siguen, siendo bastante dispares incluso si los comparamos con el "Strange House" de The Horrors, pero a veces las programaciones de los conciertos no atienden a estas cosas reuniendose así bastante público que parecia estar más interesado en los estadounidenses que en el plato fuerte de la noche.

Los últimos minutos de los Ballzy, dejaron temas marcados por el hardcore y envueltos en distorsiones y griterios dificiles de entender.

Con bastante puntualidad Faris Badwan sin pelos pero con una especie de camisón negro subía al escenario con el resto de los horrores, empezando un concierto que ya desde el principio apuntaba a que no mirarían más atrás del 2009. Así la traca, de unos once temas, pasó desde la inicial Changing the Rain, Who Can Say, Scarlet Fields, Endless Blues, la accidentada Sea Within a Sea, Still Life y el gran cierre Moving Further Away, entre otras, en el que los Horrors tocaron durante más de diez minutos ganandose a una Rock Kitchen que estaba hasta los topes.

Sobre el "accidente", de alguna manera, el que tenía que ser el momento que la audiencia recordaría del concierto, acabó eclipsado por un fallo (a primera vista) del equipo de la sala que no pudo soportar las condiciones de lo que se estaba dando sobre el escenario cediendo así en el momento culmen de Sea Within A Sea, con un apagón de la amplificación dejando en silencio a la banda y calentando al público que recibió el error entre pitidos, insultos y mucha indignación. Tras un fallido intento de recuperar la canción donde se habían quedado finalmente pasaron a preguntar al público si querian la misma otra vez o Still Life, ganó la segunda.
Finalmente la banda consiguió que el público se olvidase de ese detalle, al menos hasta salir del concierto, no teniendo mayor inconveniente que el mediocre sonido del lugar.
Alrededor de la hora de concierto donde el grupo demostró haber madurado y dejado atrás imágenes como las de Moby Dick entrando así en la liga de bandas respetadas.... de la NME

Cartelazo para el 11 aniversario de Razzmatazz

Con 11 años la sala Razzmatazz se confirma como un obligado de la noche barcelonesa, además de situarse en el circuito de directos de la ciudad condal y para celebrar este cumpleaños tienen preparado dos meses de conciertos y djsets para quitar el hipo.
Entre los nombres y en letra grande nos encontramos a grupos de la talla de The Smashing Pumpkins y grandes apuestas más jovenes como Friendly Fires, The Horrors, The Drums, The Rapture o Toro y Moi. Con letra más pequeña pero no por ello de menor importancia también están FM Belfast, Yuksek, Junior Boys...
Desde aquí os animo a echarle un ojo a la programación completa y si os queda a mano acercaros del 3 de Noviembre al 23 de Diciembre a la sala Razzmataz para disfrutar de un fiestón de cumpleaños como está mandado.
Para más información sobre los conciertos y la venta anticipada podeis entrar en la web de Sala Razzmatazz.

Streaming y videoclip de The Horrors

Faltan 6 días para la publicación de "Skying" bajo el sello XL Recordings y el grupo ya ha puesto a nuestra disposición su tercer álbum para que lo disfrutemos y escuchemos estos diez temas nuevos. Vuelve a haber cambio en la línea que sigue el grupo, menos brusco que el ocurrido entre su debut y "Primary Colours" pero lo hay y se acerca más al pop, referencias ochenteras y mucho reverb. Os dejo que lo disfruteis por vosotros mismos.

Así mismo la banda ha sacado un vídeo para Still Life el single que adelantaban hace ya más de un mes. Nos llega vía Pitchfork y lo cierto es que llama la atención tanto color para unos chavales que han sido tachados incluso de emos.

The Horrors, nuevo single, tercer LP

No quedan ni dos meses para que se publique el tercer larga duración de los ingleses The Horrors.
El 11 de Julio verá la luz "Skying" bajo el sello XL Recordings, un disco auto-producido y grabado por el grupo en su propio estudio en Dalston, Londres.

Ya se conoce el tracklist, todavia no se sabe nada de la portada, y ya podeis escuchar el single adelanto STILL LIFE : bien cargadito de sintetizadores, impresiona pero tiene algunos vientos a mitad de la canción, y es la pista que más reniega de esa mala leche 'punk' de su primer trabajo, alejandose también pero en menor medida del "Primary Colours" para acercarse más a los Echo & The Bunnymen e incluso a gente de la rama de los Simple Minds... y a mí, me flipa.



01 Changing the Rain
02 You Said
03 I Can See Through You
04 Endless Blue
05 Dive In
06 Still Life
07 Wild Eyed
08 Moving Further Away
09 Monica Gems
10 Oceans Burning

The Horrors - Primary Colours (2009)

...o como cambiar el sonido de tu grupo sin causar una decepción a todos y cada uno de tus fans.

Como podreis haber visto (o si no haber leído en algún que otro sitio) los Horrors nos tenían intrigados hasta hace un tiempo con una misteriosa cuenta atrás en su Myspace, que con su llegada a cero nos mostró los temas de lo que sería su nuevo album (que lleva una semana en los stands de vuestras tiendas favoritas...).
Una vez entrado en su página web, pinché sobre el primer tema del album (sí, soy de esa gente indeseable que aún escuchan albumes íntegros y en orden) y... ¿¡Que es esto!?
¿Son los mismos Horrors que en Sheena is a parasite?
Sí, lo son. Claro que lo son, pero parece ser que son de esos pocos grupos que tienen pelotas y que hacen lo que les parece más interesante, lo que le gusta...lo que le sale de ahí debajo vaya.
No sé lo que han hecho ultimamente los chicos de negro, pero no me extrañaría que el "Touching from a distance" fuese el libro que nos encontrasemos en sus mesillas de noche... o que en el cargador de cd's de su coche viesemos unos cuantos largos de los Echo o los Jesus and Mary Chain.
Una producción impecable (Geoff Barrow, Portishead) para un disco que no deberíais dejar de tener cualquier interesado en la música post-punk o incluso los mosqueados fanáticos de esos Horrors que sonaban al garage de los 60...
Opinad en la encuesta de al lado a ver que os ha parecido el cambio que han dado..

Os dejo el vídeo de "Who can say", segundo single de los Londinenses para este nuevo álbum.

NUEVAS INCORPORACIONES FIB 2009

Ayer miércoles 1 de Abril, pasadas las 23 PM el Twitter Fiberfib nos informaba de los ganadores de Proyecto Demo 2009, RATOLINES, los primeros de las confirmaciones de hoy para el cartel del Benicassim '09.

Ya pasan dos meses desde que salieron a la luz los 4 cabezas de cartel + PAUL WELLER, y el cartel ya ha aumentado hasta pasar los 40 artistas que se congregaran en Benicassim el 3er fin de semana de Julio.
Os dejo más arriba el cartel tal cual está a día de hoy para que veais todo lo que hay confirmado, pero además de los 5 que ya os confirmaba allá por febrero que sepais que el FIB recibirá a gente internacional del calibre de Glasvegas, Mystery Jets, Tv on The Radio, Maxïmo Park, The Horrors, Bell X1, The Walkmen, Psychedelic Furs, White Lies, Friendly Fires... así como nacionales de tan reconocido nombre como Nacho Vegas, los vigo-barcelonenses Catpeople, Josele Santiago, Klaus & Kinski, Joe Crepúsculo, We are standard, entre otros.

Site del Festival Internacional de Benicássim